Compañía de Teatro Universitario Zotavento estrenó clásica obra de Molière “Tartufo”

La función contó con la actuación de estudiantes y egresados de la carrera de Pedagogía en Lenguaje y Comunicación UACh.

El jueves 26 de septiembre, en la Sala Jorge Bárcena del edificio Guillermo Araya, se estrenó la obra “Tartufo” del dramaturgo francés Molière, considerado uno de los escritores más importantes de la literatura francesa. La función fue dirigida por la académica del Instituto de Lingüística y Literatura, dramaturga, directora y actriz valdiviana, Ruth Marina Belmar.

La clásica comedia fue adaptada y actualizada por el destacado dramaturgo, director, actor, productor y exacadémico UACh, Dr. Roberto Matamala Elorz, siendo puesta en escena por la Compañía de Teatro Universitario Zotavento, que desde su conformación en el año 2011 se ha caracterizado por producir gran parte de las obras del teatro chileno y universal.

La Directora de la obra y académica del Instituto de Lingüística y Literatura, Ruth Marina Belmar, comentó que como equipo comenzaron a trabajar en la obra desde abril, pero que estuvieron realizando ensayos de manera intermitente desde el año pasado. Este arduo y prolongado trabajo permitió la formación de un grupo de trabajo afiatado, lo que se vio reflejado en el exitoso estreno y recibimiento por parte del público.

“Fue un trabajo largo, complejo, pero muy bonito de hacer y con muchas risas. Cuando uno muestra la obra al público y el público reacciona con risas, nosotros en los ensayos también. Así es que siempre nos reímos y siempre disfrutamos ensayar, por eso ensayábamos hasta las tantas de la madrugada, porque lo disfrutábamos mucho. Ninguno de nosotros está aquí obligado y a ninguno de nosotros se nos paga por estar acá, todo esto es porque queremos hacerlo, y ahí sacamos todo lo mejor de nosotros mismos. Agradecida de los aplausos del público y de las risas que se iban escuchando. Creo que ahí está el espíritu de Molière, y sin duda que lo está en Tartufo”, expresó la docente.

Mientras que la estudiante de cuarto año de Pedagogía en Lenguaje y Comunicación, Natalia Aravena, participó en el elenco de la obra y explicó que gracias a su experiencia en el escenario es que considera el lenguaje teatral como un un elemento esencial para la formación inicial docente porque “no solamente vamos a tener que enseñar teatro o arte dramático, sino porque finalmente entrega herramientas para conocer el lenguaje corporal, la voz y elementos que a nuestros estudiantes a futuro también les van a servir. El tener la herramienta teatral desde pequeños genera esta confianza y presencia escénica que, a final de cuentas, es lo que todas las personas buscan en la universidad”, puntualizó.

Por su parte, el asistente y estudiante de cuarto año de Pedagogía en Lenguaje y Comunicación, Niako Retamal, comentó sus impresiones de la obra destacando que “fue muy graciosa y muy buena para reírse, con muchas expresiones faciales y exageraciones por parte de los actores, entonces eso la hizo muy entretenida para venir a distenderse. Tuvo muy buena recepción por parte del público, porque todos estaban contentos y riéndose, eso también es muy rescatable. Además, respecto a la obra en sí misma, es muy bacán que, si bien ya tiene su tiempo, ahora haya sido adaptada a la modernidad incluyendo datos y elementos más actuales”.

Sobre Tartufo

La obra de teatro se centra en el personaje de Tartufo, un hombre “devoto” que se instala hasta la raíz en la casa de la familia de Orgón. La política y la religión son los símbolos de la sociedad del Siglo XXI que se encarnan en Tartufo, el cual es expuesto o idealizado en escena, dependiendo de cuál sea el personaje que lo describa. De esta forma se genera una serie de situaciones cómicas que van relevando su verdadera naturaleza. Matamala, en el prólogo de la obra recién estrenada, señala que “la idea de la mentira y la hipocresía, germinaron lentamente en al espíritu del genio, para crear esta maravilla en que la hipocresía y la mentira no son cualidades de un personaje sino son el personaje (son inmanentes en él, dirían los filósofos), son todo él. Y ese es, Tartufo”.

Se proyectan nuevas funciones tanto en Valdivia como en otras comunas de la región de Los Ríos, las cuales serán difundidas oportunamente a través de las redes sociales de la Compañía Zotavento.

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Con más de 100 espectadores profesores en formación presentaron obra basada en comedia de Shakespeare

Durante el segundo semestre se proyectan funciones en distintos establecimientos educacionales de la región, donde profesores en formación de Pedagogía en Comunicación en Lengua Inglesa interpretan obras para fortalecer el aprendizaje del idioma a través de recursos dramáticos. 

Hace unos días, en la Sala Multiexpresión del edificio Eleazar Huerta, la compañía teatral “The Poor Peasants” integrada por estudiantes de Pedagogía en Comunicación en Lengua Inglesa estrenó una obra basada en la comedia de William Shakespeare “The Two Gentlemen of Verona” (Los dos hidalgos de Verona), exhibida a establecimientos educacionales de Valdivia y  la comunidad local.

La presentación matutina contó con la presencia de alumnos pertenecientes al Instituto Comercial de Valdivia, el Colegio Santa Marta y Hampton College. Sobre esta primera función, la académica del Instituto de Lingüística y Literatura y directora de la obra, Dra. Amalia Ortiz de Zárate, destacó que “los estudiantes estaban felices y los actores también, porque se sintió y notó mucho la energía positiva del público, sobre todo porque mientras más gente hay, más se contagia”.

Los estudiantes de distintas generaciones de la carrera requirieron un nivel de inglés medio alto al actuar, ya que las obras se presentan en Early Modern English, un inglés moderno no contemporáneo.

Desde el año 2007 hasta la fecha se han presentado catorce obras que abarcan diferentes tragedias y comedias del dramaturgo inglés, en el marco de la asignatura “Perfoming Shakespeare”. Es en este contexto que las presentaciones teatrales se han vuelto una tradición de la carrera, creando un espacio donde docentes y estudiantes mantienen el contacto incluso una vez titulados.

La egresada de la carrera y actual profesora de idioma inglés, Javiera Calisto, dio cuenta de este vínculo asistiendo a la presentación al mencionar que: “Vengo por la nostalgia de aquellos tiempos, porque actué en una obra hace dos años y también me gusta el enfoque que se tiene para introducir Shakespeare de una manera mucho más acotada y accesible.”, expresó.

El espacio para compartir con la comunidad se extendió hasta la tarde, donde se realizó una segunda función integrada mayormente por familiares y amistades de las y los actores. La estudiante de cuarto año de Pedagogía en Comunicación en Lengua Inglesa, Belén Candia, comentó que el haber participado activamente de la obra “Es satisfactorio porque terminamos un ciclo al final de cuentas. De partir leyendo la obra, tener que cortarla, armar nuestros personajes, ser nuestros personajes y presentarla después de tanto ensayo es reconfortante. Además, considero que me ayuda muchísimo a desenvolverme en mi papel de profesora a futuro y entrega un acercamiento distinto al inglés al ser fuera de las aulas”, puntualizó.

Sobre su experiencia en la obra, la estudiante de tercero medio del Instituto Comercial de Valdivia, Millaray Curinao, comentó que: “Estuvo muy divertida y graciosa, así que me encantó esta experiencia. Nunca había venido a la Universidad ni la Facultad, entonces el estar acá me parece espectacular porque da la oportunidad a que personas como yo puedan conocer y generen una nueva experiencia con el idioma inglés”.

Al finalizar ambas funciones se abrió un espacio de conversación donde los espectadores pudieron conocer más sobre el trabajo que conlleva producir y presentar la obra.

Detalles de la obra

Elenco:

  • Belén Candia
  • Yanet Carrasco
  • Allison Polanco
  • Xiomara Piña
  • Andrés Álvarez
  • Bambi Godoy
  • Pedro Núñez

Directoras: Profs. Carolina Fuentes y Amalia Ortiz de Zárate

Luces: Francisco Ríos

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Estudiantes realizaron presentación teatral basada en comedia de Shakespeare

Con esta presentación, los alumnos de Pedagogía en Comunicación en Lengua Inglesa finalizon el curso que los certifica para desempeñarse como monitores teatrales en inglés.

El 10 de agosto, en la Sala Multiexpresión del edificio Eleazar Huerta, la compañía teatral “Les Coulonés” integrada por estudiantes de Pedagogía en Comunicación en Lengua Inglesa estrenó una obra basada en la comedia de William Shakespeare “All´s well that ends well” (A buen fin no hay mal principio), exhibida a establecimientos educacionales de Valdivia y público en general.

Los profesores en formación del curso optativo requirieron un nivel de inglés medio alto, ya que las obras se presentan en Early Modern English, un inglés moderno no contemporáneo. La académica del Instituto de Lingüística y Literatura y directora de la obra, Dra. Amalia Ortiz de Zárate, explicó que con este evento los estudiantes finalizan el curso de dirección teatral que los certifica para desempeñarse como monitores teatrales en inglés.

“Esta acción que pone fin a esta etapa de su formación, se ha transformado en una tradición prácticamente desde su apertura. La primera generación que egresó de la carrera hizo la primera presentación de montaje de Shakespeare en el 2007” expresó la docente.

Una tradición de la carrera

La carrera de Pedagogía en Comunicación en Lengua Inglesa comenzó a realizar obras de teatro para el curso “Performing Shakeaspeare” hace dieciséis años. Hasta el momento se han realizado trece obras, y casi todas las comedias de Shakespeare, compartiendo lo aprendido con diversas comunidades educativas que, además, fortalecen el nexo con las y los egresados de la carrera.

Por otro lado, la pandemia no fue impedimento para realizar las presentaciones, pues durante dos años las y los estudiantes compartieron sus montajes a través del canal de YouTube Drama Techniques UACh.

Emilio Durán, alumno de quinto año de la carrera, enfatizó la relación entre su formación de profesor y desempeño como actor en esta versión, ya que “ha servido harto para saber cómo enfrentar una audiencia -como tendré que hacer en una sala de clases- al proyectar la voz sin hacer mucho esfuerzo y captar la atención de la gente”.

Compartiendo con la comunidad

Los establecimientos invitados a presenciar la obra este año fueron el Colegio Montessori “Planeta Azul”, Colegio Santa Marta y Hampton College.

Acerca de su experiencia en la obra, la estudiante de tercero medio del colegio Hampton College, Carol Fernández, dijo que “estuvo muy buena porque los actores nunca salieron de su papel. Eso permitió meterse en lo que se estaba viendo y se sintieron las emociones de los actores. Me encantaría que esto se replicara en el colegio, y me gustaría también venir a esta universidad para estudiar teatro”.

Por su parte, el ex estudiante de la carrera de Pedagogía en Lengua Inglesa y actualmente profesor del Colegio Montessori “Planeta Azul”, Francisco Catalán, mencionó que “es una muy bonita experiencia ver a chicos que entraron años después de ti haciendo lo mismo. Lamentablemente todavía no hemos podido implementar estos talleres en el establecimiento, porque primero tienen que adquirir un poco la lengua. Hemos hecho actividades chicas, no tan elaboradas como una obra, pero he podido poner en práctica lo que aprendí acá incluso en las clases normales”.

Presentaron obra “Cartas” en establecimientos educacionales de Los Ríos

Durante este primer semestre de 2023, se desarrolló una itinerancia de la puesta en escena de la obra “Cartas”, adaptación del monólogo Longisland (Secret Love) de Juan Claudio Burgos. Esta obra fue dirigida por la docente del Instituto de Lingüística y Literatura UACh, Ruth Marina Belmar e interpretado por académica del mismo instituto Amalia Ortíz de Zárate.

Esta iniciativa fue financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (FONDART Regional) del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, lo que significó que se llevaran a cabo 6 presentaciones en Valdivia y otras localidades de la Región de Los Ríos como Paillaco e Itropulli, presentaciones que además incluyeron talleres de interpretación a cargo de la actriz de la obra que convocaron a más de 200 personas.

Dentro de los establecimientos educacionales que recibieron la obra están el Liceo Técnico de Valdivia, Masters College, Escuela Angachilla, Colegio Cardenal Raúl Silva Henríquez de Paillaco y Escuela 21 de Mayo de Itropulli. Del mismo modo,  obra “Cartas” se presentó en el marco curso de Práctica de Especialidad: Educación No Formal de la carrera de Pedagogía Lenguaje y Comunicación. Sobre los resultados de esta experiencia

Sobre la experiencia del desarrollo de este proyecto, la académica y actriz Amalia Ortíz de Zárate, mencionó: “consideramos que fue una experiencia enriquecedora para todos los participantes. Todos fuimos profesoras, directoras y actrices. Como Gabriel, no nos importaron las imposiciones de género ni las jerarquías académicas. Estuvimos dentro del espacio seguro que es la escena teatral. Eso nos dio la energía y la audacia para cruzar fronteras y cuestionar hegemonías. Desde la poesía, el teatro y los cuerpos de carne y hueso que somos”, destacó.

 

Obra de teatro The Winter’s Tale

Estudiantes del curso de la Escuela de Comunicación en Lengua Inglesa, ILIN 154, montaron “The Winter’s Tale” de William Shakespeare en su idioma inglés moderno original. Las directoras de la obra fueron las docentes del curso, Amalia Ortiz de Zárate y Nicol Guarda, la iluminación estuvo a cargo de Francisco Ríos.

Sinopsis de “The Winter’s Tale”:

Polixenes, reina de Bohemia, visita a su amiga Leontes, reina de Sicilia, y su mujer, la reina Hermione. Leontes está convencida de que su mujer, quien está embarazada, tiene un romance con Polixenes, por lo que intenta convencer a su ayudante, Camilla, de matar a Polixenes. Como Camilla sabe que son inocentes, advierte a Polixenes y escapan. La reina Hermione es encarcelada, y su bebé nace ahí. Leontes rechaza a Perdita, su hija, y la envía a morir a una playa desierta. Cuando reniega de la decisión del oráculo de Apollo acerca de la inocencia de Hermione, ésta se desmaya y Leontes se entera de que murió. La bebé, Perdita, es abandonada en la costa de Bohemia y una campesina y su hija la encuentran y la crían como suya. 16 años después, Perdita se enamora de la hija de Polixenes, la princesa Florizel. Cuando la reina Polixenes se enfurece con su hija por enamorarse de una pobre campesina, Florizel y Perdita escapan con la ayuda de Camilla a Sicilia, donde vive Leontes. La campesina y su hija revelan la verdadera identidad de Perdita. Ahora que aquello que se ha perdido ha sido encontrado, Paulina revela una estatua de la fallecida reina, diciendo a todos que se preparen para algo asombroso.